第四百三十五章 职业水彩（新年大吉！）(2/6)

    最少不可以是名贵的绸缎。

    名贵的绸缎从头到脚都被晕染的一致均匀，很多印象派的大师反而会追求把天空染的杂七杂八，阳光支离破碎的感觉。

    绘画时。

    打印机一样机械均匀的喷色，就失去了属于自然的灵动，落入下乘。

    太阳是否挂在你的画上不重要。

    是否有色彩变化很重要。

    可以是日出东方尚未露出海面，可以是日暮西沉，已经沉入山线以下，可以是阴天雨天，还可以是恰好一块云彩恰好把烈日给遮住了……

    总而言之。

    你可以有一万个理由，不在画布上完完整整的呈现出太阳的原貌，事实上，太阳本身并不好画。

    画布、水彩纸不是激发亮度能够超过1200尼特的led显示屏。

    受物理性质的制约，所能呈现出的明暗对比度最高也被限定在了一定范围内。

    画家很难画布上描绘出太阳那般耀目刺眼的感觉。

    大家都更喜欢半遮半掩含羞带露，隔着一层纱一样的描绘出阳光的层次表现。

    优秀的作品能够凝固时间，也能凝固自然。

    观众们应该随便看一眼你的作品，就能看出图上的景物是在一天中的哪个时段采的风，季节和天气如何。

    连空气的湿润程度，精妙的画家也可以用云雾表现出来。

    阳光大体上表现手法较为简单。

    从清晨到黄昏，光线千变万变，都遵循着同一个原则——太阳是唯一的光源。

    天空的颜色永远都是以它为中心。

    从远离太阳到接近太阳，由冷色调到暖色调依次渐变晕染。

    只要把握住这一点，阳光就不会让观众觉得不自然。

    而有这样简单原则的存在，实际上减轻了绘画难度。

    月光的表现就要比日光更加复杂微妙，是皎皎孤月白，还是冷浸溶溶月，怎么表现都属于需要斟酌再三，很讲灵气的细活。

    连月光和星星都没有夜空，则是一个更复杂的领域。

    不存在根本的原则。

    画艺不精扔一块死沉沉的黑幕也可以说是夜色。

    而优